電影創作聯盟

光陰的故事 --- 台灣新電影

35mm電影放映 + 講座

「我們一直是靠這樣的志氣，活得抬頭挺胸、理直氣壯的，不是嗎？」小野說。

不段思索著「台灣新電影」的精神？他是怎麼被創造出來的？以及他影響了什麼?

就是一種志氣吧！身體力行、創新求變、社會關照的意念，以及對於自我認同的摸索。而這樣的意念貫穿至今，未曾改變。

2012年台北電影節舉辦了4場「台灣新電影 三十而立」焦點論壇，小野老師向劉維公局長提出拍攝紀錄片的想法。

2013年夏天，透過台北市文化局的支持，影片開拍。我們在時空間穿梭遊走。

2014年春末，紀錄片即將完成，感謝電影資料館的合辦，在7月台北電影節首映之前，以難得的35mm影片放映10部新電影作品，並提出5個主題進行對談。是複習也是預習----

人生中出現的一切，都無法駐足，只能經歷。一切的得失、分合，都是風景。

放映片單+講座：

5/4(日) 世界vs.新浪潮

二次世界大戰後，世界來到一個新的轉折點。各處都在形成新的學派，新的潮流。在義大利、法國、巴西、日本，英國都紛紛發展起了“新電影”，八十年代的台灣新電影是歷史的偶然?亦或必然?故事是怎麼開始的 ----

1:30放映：光陰的故事 In Our Time (1982，楊德昌、柯一正、陶德辰、張毅)/106’

3:20對談：黃建業vs.塗翔文

4:20放映：兒子的大玩偶 The Sandwich Man (1983，侯孝賢、曾壯祥、萬仁)/105’

5/10　政治vs.殖民史

新電影一直試圖和這個島嶼的歷史背景找到更緊密連結的身份認同，呈現當時政治和社會的狀況，透過影像書寫重新看到台灣人的面孔和情感，故事繼續 ---

1:30放映：我們都是這樣長大的 Reunion (1986，柯一正)/103’

3:20對談：郭力昕vs.柯一正

4:20放映：稻草人 Straw man (1987，王童)/96’

5/17　女性vs.文學觀

新電影接續了七Ｏ年代文化界的鄉土文學論戰餘緒，在人文精神的貫穿之下，或是改編文學作品、或是對於女性在社會變遷中地位與角色的探討，故事何以為繼?

1:30放映：油麻菜籽 Ah Fei (1983，萬仁)/115’

3:20對談：藍祖蔚vs.萬仁

4:20放映：我這樣過了一生 Kuei-mei, a Woman (1985，張毅)/152’

5/24　都市vs.現代性

楊德昌電影，被認為是「都會文化省思者」。系列作品記錄了台灣現代化歷程從1950、60年代質樸農業、鄉村社會轉型到工商業社會歷程中，都市尚未徹底、完全轉型卻又回不去過去的單純的那種困頓、荒謬與掙扎。故事流連---

1:30放映：青梅竹馬 Taipei Story (1985，楊德昌)/104’

3:20對談：鴻鴻vs.李幼鸚鵡鵪鶉

4:20放映：恐怖分子 Terrorizers (1986，楊德昌)/109’

5/31　成長vs.作者論

侯孝賢以自己的一種「觀察世界的態度和眼光」，獨樹一格的美學風格，混雜了東方式內省及凝練，以及西方式的客觀及疏離；人，永遠是他的故事主體----

1:30放映：戀戀風塵 Dust In The Wind (1986，侯孝賢)/109’

3:20對談：聞天祥vs.廖慶松

4:20放映：童年往事 A Time To Live, A Time To Die (1985，侯孝賢)/137’

時間：2014年5月每週六(除5/4外)

地點：國家電影資料館

方式：每週放映2部，共計10部，講座5場

對象：學生、編輯、作者、藝術家、電資館/豆腐會員

內容：1.電影美學和表現形式

　　　2.時代社會和文本關係

　　　3.當下意義和年輕人的聯結

主辦：國家電影資料館、中華民國電影創作協會

協辦：花米電影制作、中央電影公司